Lettera dal web

Pubblico questa lettera aperta che mi indirizzano Neupaul Palen e Papper Papp.
Spero che ci sia presto l'occasione per un dibattito, magari in pubblico, in RL o in SL.
Naturalmente, non condivido molti punti, ma dove c'è vita c'è confronto, e viceversa. In ogni caso, complimenti a chi fosse veramente così lieve da essere capace di costruire il nulla: credo sia un esercizio difficilissimo.

Lettera dai Creatori del Nulla Virtuale (nella Provincia Sintetica)

Caro sig. Mario Gerosa

Lei afferma nel suo blog e sulla rivista Exhibart nr. 50, pag. 4 che:

"In un mondo come Second Life molte opere d'arte, a partire dai ritratti degli avatar, esistono in virtù dei commenti della gente"

e che:

"Ogni opera d'arte generata in un social network, sia essa installazione, ritratto o performance è un'opera partecipata, dove hanno grande peso i commenti e i pettegolezzi del mondo virtuale, che spesso è molto più paese, più provincia che mondo"

A forza di sentirci ripetere questi concetti, noi che non viviamo alla ricerca del "commento postato su Flickr “(come su qualsivoglia altro social network); noi che ambiamo maggiormente al confronto non mediato dal "pettegolezzo" (trasmutazione, spesso inevitabile, che si realizza quando un confronto privato e profondo viene calato nelle arene mediatiche di qualsiasi genere) ci stiamo definitivamente convincendo che, in realtà, abbiamo sempre creato (e ci ostiniamo a creare) opere che non esistono.

Proprio perchè NON COMMENTATE noi possiamo, quindi, produrre solamente il Nulla Virtuale.

oramai ne siamo così certi che quando Lei afferma che:

"Le opere d'arte in SL prendono forma e assumono consistenza nelle parole della gente; paradossalmente da quelle parti se non si parla di una cosa, quella cosa non esiste".

ci viene in mente solo che paradossalmente non è per niente paradossale. Infatti anche dalle parti dalle parti di Nuenen e dell'Europa di fine ottocento, accadeva la medesima cosa: dato che non se parlava, ovviamente, i quadri di Van Gogh non esistevano. E tutto il mondo si è rammaricato che il pittore olandese sia stato così profondamente non votato ad aprirsi un account in un “social network”; naturalmente non abilissimo nelle relazioni sociali (anche nei confronti dei suoi colleghi: ne sa qualcosa Gauguin).

Concordiamo, pertanto, sul fatto che l'esistenza per i processi cognitivi dipenda dalla trasmissione di una informazione (per mezzo dell'oralità e/o di qualsiasi forma di scrittura). Però l'idea non è mai la cosa: è una sovrapposizione effettuata dai nostri processi mentali. Eppur l’oggetto esiste prima ancora dell’idea e a prescindere da essa. Su questo non dovrebbero esserci dubbi...

In merito, poi alle Sue modalità di utilizzo del concetto di “arte partecipata” ci consentirà di esprimere le nostre perplessità . L’Arte Partecipata ci risulta essere quella tipologia creativa che richiede un'azione effettiva la quale va a modificare l'opera fattivamente (non è sufficiente la potenzialità: leggiamo nel suo intervento infatti che: "I commenti lasciati dai visitatori della pagina possono essere ricondotti a personaggi da incontrare successivamente in Second Life, che potranno elargire ulteriori pareri inworld, magari dando vita a discussioni, spingendo l'artista a modificare il corpo del proprio personaggio virtuale", descrivendo chiaramente solo una possibilità non uno stretto rapporto causa-effetto). Inoltre l'opera realizzata mediante questa modalità è assolutamente aperta, in divenire (spazialmente e temporalmente).

Probabilmente, se proprio volessimo forzare l'utilizzo di questo concetto, i soli esempi di arte partecipata relativi a Second Life che potremmo portare potrebbero essere le sandbox, intese come un tutt'uno.

infine quando leggiamo che:

"La legittimazione del verosimile in SL non è data dalla sospensione dell'incredulità ma dal quorum di commenti dei residenti"

ci pare venga praticamente azzerata qualsivoglia considerazione circa l'immersività intrinseca del medium SL (dovuta anche all’interfaccia ed alla rappresentazione mediante l’avatar). Se anche il verosimile dipende esclusivamente dal Sacro Commento Pettegolante noi ci scopriamo di aver perso tempo a considerare le diverse sfumature che accomunano, per esempio, Cinema e Teatro a Second Life....

Lo scorso 26 maggio noi Creatori del Nulla Sintetico abbiamo inaugurato a Second/Aria/Mente una mostra delle nostre non-opere. Dato che non subiamo la dipendenza dalla sostanza stupefacente della commentoina abbiamo deliberatamente scelto di porre in una condizione di "under destruction" le nostre singole creazioni in modo tale da renderne difficoltoso (se non impossibile) l'esercizio del "commento da social network". Attraverso la trasparenza (e le sovrapposizioni rese possibili da essa) abbiamo sferzato di irriverenza le nostre singole realizzazioni fedelmente alla linea dell' auto-ironia (oltre che dell’ ironia) che riteniamo substrato salvifico della nostra intera esistenza.

Si è voluto far prevalere in modo importante la componente interattiva del tutto a scapito della santificazione della singola immagine. Siamo su SL e non ha senso ricreare una galleria con quadri attaccati ai muri. Siamo in SL e noi creatori del Nulla Sintetico crediamo che quello che conta davvero in questo medium sia l’esperienza data dalla modalità interattiva. Second/Aria/Mente, per chiunque lo visiti, offre la possibilità di penetrare, sovrapporre, crearsi le proprie personali e specifiche visioni e relativa colonna sonora. L’arte Interattiva richiede necessariamente (questa volta si: per esistere) l'interazione creativa dell'utente. Ma il semplice commento/pettogolezzo, che nessuno nega sia una tipologia di azione interattiva dai tempi del feuilleton, è davvero pochissima cosa rispetto alle immense possibilità di interazione che ci offre Second Life.

Neupaul Palen & Papper Papp

Letter from the Creators of Virtual Nothing (in the Synthetic Province)

Dear Mr. Mario Gerosa

You say in your blog and on the magazine Exhibart #50, page 4 that:

"In a world like Second Life many works of art, beginning with the portraits avatars, exist only by the comments of the people"

and that:

"Every work of art generated in a social network, be it an installation, a portrait or a performance, is partecipated, with great importance given to comments and gossip of the virtual world, which often proves to be much more provincial than urbane".

Even having to repeat these concepts, let us say, that it's not us, who live in search of "commentary posted on Flickr" (or any other social network); really we look more for comparison not transmitted by "gossip" (transmutation, often inevitable, that realizes when a comparison is private and profound by taking place in all kinds catagories). You are finally convincing us that, in reality, we have always created (and to will continue to create) works that do not exist.

Precisely because NOT COMMENTATING we can produce only a Virtual None.

By now we are very sure of that when we read: "The works of art in SL take shape and take consistency in the words of the people; paradoxically, those parts that are not being talked about, do not exist."

No it comes to mind that, paradoxically, this is not at all paradoxical. In fact, even with the works of Nuenen and Europe of the late XIX, the same thing happened: Because of not being talked about, the paintings of Van Gogh obviously did not exist. And so it was worldwide regretted that the Dutch painter had been scarcely been voted and had not to opened an account in a "social network" and of course he was not really able to have social relations (which was fine with his colleagues: they know something about Gauguin). We agree therefore that the existence for any cognitive process depends on the transmission of information (spoken and / or any form of writen information). But the idea never is the thing: rather it is a superimposition made by our mental processes. Nevertheless, the object still exists first and irrespective of the idea of it. About this there should be no doubts...

At this point we believe, however, it is necessary to clarify the concept of "partecipated art" because, from what we read, we think it used somewhat distorted.

PARTECIPATED ART for us is a creative typology which requires a real and effectiv change of the work in question, not only a potential change. (We read in your article that: "The comments left by visitors to the page can be attributed to characters who meet later in Second Life, which will give more opinions inworld, perhaps giving rise to discussions, pushing the artist to alter the body of his virtual character", describing clearly a potential not only a close relationship cause-effect). In addition, the work achieved through this mode is absolutely open, still growing and changing (spatially and temporally).

Probably, if we wanted to force the use of this concept, we would have to state, that the only examples of partecipated art in Second Life that deserve this title can be found in the sandboxes.

Finally, when we read that: "The legitimacy of verisimilitude in SL is not given by the suspension of incredulity but by the quorum of comments of residents" there seems to be a reset to zero of virtually every aspect of the medium SL (amongst other caused by the presentation and the Avatar). If the probability depends solely on the Holy Gossipy Comments, we discover that we have lost time to consider various shades, for example, cinema and theater in second life ...

What we have achieved at Second/Aria/Mente is due to the fact that we creators of Synthetic Nothing do not suffer the dependence of the commentatory drug. We, therefore, deliberately chosen to put in a state of "under destruction" our individual creations as to make it difficult (if not impossible) to exercise the "comment from social network." Through transparency (and superimposing made possible by it) we enforce the disrespect of our individual achievements as we are firm believers of self-irony (as well as of irony) which we are convinced of being the substrate to save our lives. You wanted to implement the important interactive component at the expense of sanctification of a single image. We are in SL and it makes no sense to create a gallery with pictures attached to the walls. We are in SL and creators of the Synthetic Nothing and we believe that what really counts in this medium is the experience given by interactivity. Second/Aria/Mente offers, for anyone who visits, the opportunity to penetrate, to superimpose, to create their own personal and specific vision and its soundtrack. Interactive Art necessarily requires (this time: to exist) the creative interaction. But the simple comment / gossip, that no one denies is a type of interactivity since the comming out of the feuilletons, is really of little importance compared to the immense possibilities of interaction that gives us Second Life.

Your Creators of Nothing

Neupaul Palen & Papper Papp